Reflexiones a la luz de una vocación: el arte como puente en la educación especial

*Por María Elena Pesce

Más allá de la enseñanza tradicional, la labor en la educación especial demanda poner el cuerpo y el corazón. La historia de una profesora que convirtió el dibujo y la madera en herramientas de inclusión, y que hoy proyecta un espacio creativo abierto a la comunidad en vísperas de su retiro.

Cada 11 de septiembre, al conmemorarse el Día del Maestro en homenaje a Domingo Faustino Sarmiento y a todos aquellos que dedican su vida a la enseñanza, se nos invita a detenernos y contemplar el verdadero sentido del aula. Más allá de los calendarios institucionales, de los homenajes formales y del paso de los años, la docencia se revela no como una simple profesión, sino como un compromiso constante de la vida cotidiana.

Esta es una oportunidad para mirar hacia atrás, recorrer los caminos transitados y poner en valor esa trama de afectos, aprendizajes compartidos y metas alcanzadas que dan significado a nuestro rol en la sociedad. En lo personal, soy docente de Artes Visuales. Toda mi trayectoria la realicé en la Escuela de Educación Integral N° 12 José Facio.

En aquella época la escuela era solo para niños sordos e hipoacúsicos, lo cual me significó un desafío en cuanto a la comunicación. Pero para mí sorpresa esa barrera se levantó fácilmente desde el trabajo en conjunto con los chicos y el aprendizaje de la Lengua de señas. Encontré en lo personal una satisfacción inmensa poder brindarles un espacio de expresión utilizando lo gráfico y artístico. El arte siempre presente como modo de comunicación.

Más tarde con los años la escuela cambió y se convirtió en Escuela de Educación Integral. Es decir, se incluyeron alumnos con distintas discapacidades, lo que generó un nuevo desafío: incorporó un taller de formación laboral para los alumnos más grandes en conjunto con otra docente donde se obtuvieron hermosos resultados. Hacíamos juegos y juguetes didácticos en madera que luego eran requeridos por distintas instituciones, gabinetes y gente particular.

Por supuesto que hay que reconocer que hubo cansancio, frustraciones, ganas de abandonar, pero el amor de esos niños hacía que vuelvas a creer en vos y cargarte de energías. El mejor regalo era ver sus caritas de alegría cuando lograban algo. El “Yo Puedo” es la mejor vitamina para seguir.

Ahora, en mi última etapa esperando para retirarme, creo que seguiría abocada al arte, mi proyecto es generar un taller, un espacio de expresión y creatividad abierto a la comunidad. La educación no es fácil, los docentes no siempre somos comprendidos. No solo se lucha día a día para lograr pequeños objetivos con los alumnos, es decir no solamente lo pedagógico importa, sino que se toma al alumno como un todo y se trata de acompañarlo y ayudarlo en otras carencias, es donde el docente se pone en la piel de la psicóloga, madre, abuela, enfermera, amiga. Y damos calor a las pancitas para que sus corazones estén contentos y tranquilos. Que su única tarea sea aprender y disfrutar.

En este marco, celebrar a la escuela es celebrar esos cruces transformadores donde lo humano prevalece sobre cualquier limitación. La labor en la educación especial nos demuestra a diario que las verdaderas fronteras no están en las capacidades de nuestros alumnos, sino en las miradas rígidas que a veces la sociedad impone sobre ellos.

Cuando abrimos la puerta del aula y proponemos un lenguaje donde el trazo, la forma, la madera y el color toman la palabra, los diagnósticos quedan en un segundo plano y emerge lo esencial: la persona, su potencial y sus ganas de crear.

En un contexto donde la tarea del educador suele ser juzgada desde afuera por métricas frías o resultados inmediatos, quienes habitamos la escuela sabemos que las transformaciones más profundas son invisibles a simple vista. Ocurren en el plano del afecto, en el acompañamiento sostenido, en el abrazo a tiempo y en la paciencia inagotable para esperar los tiempos de cada chico.

Educar es sembrar sin la urgencia de cosechar de inmediato, confiando en que cada herramienta brindada, cada gesto de contención y cada experiencia artística compartida quedarán grabados como cimientos firmes para el resto de sus vidas. Al mirar el horizonte cercano y contemplar la llegada del retiro, no puedo sino sentir un profundo agradecimiento por cada año vivido en la escuela.

La jubilación no significa el fin de un camino, sino la evolución de una pasión que busca nuevas formas de manifestarse en el tejido social. La necesidad de seguir creando, de brindar talleres y de abrir espacios creativos a la comunidad nace de la convicción de que el arte humaniza, sana y conecta. Un maestro no deja de serlo cuando firma su último libro de asistencia; la vocación trasciende las paredes de una institución y se convierte en un modo de andar por la vida, manteniendo encendida la llama de la enseñanza en cada proyecto que se emprende.

María Elena Pesce

Maestra de Educación en artes visuales