La severa advertencia del colectivo artístico ante el congelamiento de la industria audiovisual argentina
Carlos Portaluppi y Franco Masini repasaron las problemáticas que atraviesa la producción cultural tras el cese de los financiamientos estatales. En el marco de la obra Dribbling, advierten sobre la fuga de producciones internacionales hacia países vecinos.

El debate sobre el presente de la industria cultural y el impacto de las políticas públicas en el sector audiovisual sumó la voz de reconocidos referentes de la escena nacional. Durante la presentación de la propuesta teatral Dribbling, el actor Carlos Portaluppi analizó de manera crítica el escenario que enfrentan el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) y el Instituto Nacional del Teatro (INT), calificando el presente de los organismos de fomento como un proceso de desmantelamiento perjudicial para la creación de contenidos locales.

Según el análisis de Portaluppi, la paralización o interrupción drástica de los programas de apoyo a la cinematografía no solo detiene los circuitos de producción interna, sino que desplaza a la Argentina de la competencia regional. En ese sentido, puntualizó que naciones limítrofes como Uruguay, Brasil y Chile están captando crecientes volúmenes de inversión de plataformas e industrias internacionales, atrayendo proyectos de gran escala que anteriormente elegían las localizaciones y el capital humano del mercado argentino.
Asimismo, la discusión sobre la sostenibilidad de las obras de arte reabrió el interrogante acerca de los parámetros para medir el éxito cultural. Frente a los discursos que fundamentan el financiamiento en los números inmediatos de taquilla o volumen de espectadores, se remarcó que el valor artístico e histórico de una producción no puede evaluarse con criterios exclusivamente comerciales. Muchas piezas cinematográficas o teatrales de escasa concurrencia inicial adquieren con el paso del tiempo un peso simbólico fundamental para la identidad y el patrimonio de la sociedad.
En paralelo, el plano conceptual de las artes escénicas fue abordado como una herramienta de comunicación y concientización social. Los protagonistas enfatizaron que el teatro y el audiovisual cumplen una función pedagógica y crítica al poner en agenda problemáticas complejas como la manipulación mediática, la impunidad del poder, los desbordes emocionales asociados a la fama o delitos de gravedad como la trata de personas. Desde esa perspectiva, la cultura trasciende la noción de mero entretenimiento para consolidarse como un espacio indispensable para la reflexión colectiva.